第31章 工业赢学（2 / 4）

是没用！

没有人证明这一点，那就是没用。

大陆新生代，准确的说已经是新中生代，陈坤、黄晓明都三十了。

他们这些人上不了商业大片的戏，那就没有电影咖位。

咖位这种东西，是虚的，但也是真的。

首先，媒体报道方面。

有咖位的，就会多给很多版面，自带流量。

已经形成了一套产业链。

港台明星拿了这么高的溢价，人家公司自然有钱做营销。

大陆明星，拿不到相匹配的片酬，也就没有空余的钱拿去营销。

其次，对于观众来说，用港台明星也是一种诚意展示。

也许不是对的，但他是贵的。

观众能感受到被尊重，至少表面被尊重。

甚至不只是表面。

因为观众没感受过真正的尊重。

没在商业大片里面，体会过口音不违和，不用对口型配音，表演水平碾压港台明星的本土明星，表现力有多好。

没有享受过，观众也就没法分辨什么是真尊重，什么是假尊重。

没成功前例，也就没法做成营销点。

而07年的舆论环境，只能说懂的都懂。

舆论使然，这就导致《督公》也没法把历史的厚重感、自豪感、内在逻辑作为卖点。

营销了，人家的嘲笑、解构、批评蜂拥而来，严重点可能都没法在圈内混了。

观众也会茫然。

和演员一样，观众没尝过宏大叙事的爽。

一直被压制。

观众没经历过理直气壮的在电影院里为自己的历史而自豪，不知道赢起来有多爽。

宏大叙事，也只能作为锦上添花的一环。

或者说要达到一定上限，不能少了这些东西。

但是要保住下限，先存活下来，《督公》必须给出可视即可得的东西给观众。

明星卡司一目了然的给不了，宏大叙事给不了。

能给的只有流畅爽快的剧情、精美华贵的服化道，以及震撼人心的大银幕效果。

当然，沈善登也可以摆烂。

他瞄准《色戒》上映，话题度也有了，不用中影做小动作，电影也不会赔钱。

但沈善登觉得，赚观众的钱还是要给观众提供一定的服务。

毕竟，谁的钱都不是大风刮来的。

“我们团队已经和国内优秀的模型师和道具师联系了，横店等影视基地，是有一些很厉害的技术人才的。”

沈善登介绍具体进度：“绿幕我们是不想了，